Si bien el festival se inició el pasado día 2, para la prensa arrancó el 6. Una de las figuras más destacadas que visita la muestra es la neoyorkina Shelly Silver, cuyo trabajo no es fácil de encuadrar, ya que no es ficción, ni documental, y se afirma en un terreno muy difícil para el cine: sus obras son conceptuales, y su consecuencia sería lograr una instancia reflexiva. Es, al fin, el arte del ensayo.

La norteamericana presenta personalmente a sus filmes en la retrospectiva que le ha sido dedicada, y luego responde con amplitud a un público cuyo interés se despierta inevitablemente ante sus piezas. Asistimos a una sesión donde presentó tres trabajos a los cuales definió como "experimentales". El primero, titulado "Entrando", en cuyos breves tres minutos asocia de un modo muy divertido a los bienes raíces con la sexualidad.

Siguió "Conocer a la gente", un poco más extenso, donde se reúne a 14 personas hablando individualmente a la cámara, en testimonios que se van entretejiendo hasta lograr un tapiz de la vida ordinaria, donde lo cómico se mezcla con la tristeza. Pero no son confesiones, ni improvisaciones: ya que fueron realizadas con actores y guión.

Finalmente, se proyectó un video de casi una hora realizado en Japón, "37 historias sobre dejar el hogar", donde tres generaciones de mujeres japonesas hablan acerca de sus vidas, sus aspiraciones, la familia y el contexto cultural que las ha subordinado. La diversidad de los 37 relatos, hijas, madres y abuelas, deja de serla a través de una vieja fábula popular japonesa que se cuenta durante la película, acerca de una madre y su hija que escapan de un ogro, como una alegoría que también vincula el tiempo de la historia a un tiempo mítico.

Los fanáticos de Terence Blanchard y sólo ellos pueden disfrutar de "Flow, viviendo en el flujo de la música", que forma parte de la sección "Deja sonar la música". La idea es retratar la actividad del notable trompetista, como una corriente que nunca se detiene, y un estilo de vida. Es seguido en sus shows por el mundo con su joven quinteto, y en su quehacer como autor y director de música de cine, especialmente de las películas de Spike Lee.

"Flow" es una realización Jim Garbour, un realizador de Nueva Orleáns, que también es el terruño de Blanchard. Intenta escapar a las convenciones del documental televisivo, lo logra, pero no consigue despertar interés, en particular porque los músicos hablan más de lo que tocan, y lo que hablan no escapa a las generalizaciones y lugares comunes. Hay algunos buenos momentos, como las seis tomas repetidas que le hace grabar a su saxofonista trabajando para una banda de sonido, donde se percibe un tratamiento más específico del quehacer de la música. Y también cuando Terence Blanchard evoca a su padre mientras se coloca gemelos en el camarín.

Roberto Maurer-Enviado especial